1 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Ц кюи биография. Цезарь антонович кюи

Кюи Цезарь Антонович: биография и творчество

Генерал, инженер, крупнейший ученый России в фортификации и вместе с тем известный русский композитор Цезарь Кюи был в музыке романтиком с удивительной культурой чувства и поэтикой, тончайшим лириком. Кроме того, он — самый активный пропагандист творчества друзей из «Могучей кучки». Все сферы деятельности давались Цезарю Кюи, всюду он достигал значительных успехов — и в музыкальной науке, и в военной.

Наследие

Очень разнообразно и обширно творчество Цезаря Кюи. Из-под его пера вышли четырнадцать опер, в числе которых четыре детских, сотни мелодичнейших романсов, хоровые, оркестровые произведения, ансамбли и множество сочинений для фортепиано. Музыкальная критика обогатилась чрезвычайно — Цезарь Кюи является автором более семисот статей.

В музыкальных школах не было такого инструмента, для которого не были бы переложены его произведения, и редкий ученик на протяжении первых семи-восьми лет обучения ни разу не сталкивался с его музыкой. А те, кому посчастливилось приобщиться к его волшебным гармониям, пропустить через себя проникновенную мелодику, никогда Цезаря Антоновича Кюи не забудут.

Детство

Биография Цезаря Кюи складывалась так же, как у любого мальчика его круга. Родился он в Литве, в Вильно. Отец — выходец из Франции, пришел с Наполеоном да и остался в России, преподавал в гимназии. Будущий композитор рос в обстановке высокой культуры общения, вокруг него всегда были умные люди, интересные разговоры и, конечно, музыка. Семья была дружной, и первые уроки игры на фортепиано юный Цезарь Антонович Кюи получил от старшей сестры. Одаренность мальчика была замечена, и далее уроки продолжались у частных педагогов.

В четырнадцать лет он начал музыку сочинять: мазурки, ноктюрны, романсы, песни и даже увертюра одна была. Эти произведения, еще достаточно наивные по-детски, одного из преподавателей по фортепиано живо заинтересовали. Его учителем в то время был знаменитый Станислав Монюшко, чудесный польский композитор. Дарование опять же было отмечено. Более того, не только учителя, а коллегу и старшего товарища получил в этот момент Цезарь Кюи. Краткая биография тоже подробно освещает этот период, настолько он значим.

Монюшко

Монюшко стал давать бесплатно юному музыканту уроки контрапункта, композиции, теории музыки. Занимались они менее года, но это время принесло огромную пользу будущим произведениям Цезаря Кюи. Каждый биограф основательно задерживается на этом периоде. Монюшко — большой художник, светлая и широкой души личность, мимо настолько тесного общения двух замечательных творцов пройти никак нельзя.

Можно себе представить эти сожаления и огорчения, когда пришлось оставить весь привычный уклад, любимую гимназию, а главное — творческую дружбу со Станиславом Монюшко, потому что предстоял переезд в Петербург и учеба, ничем не касающаяся нот. Биография Цезаря Антоновича Кюи словно с новой страницы началась. Он поступил на военную учебу в Главное инженерное училище, где о занятиях музыкой пришлось временно забыть.

На два фронта

Но воспитанники не были лишены музыкальных впечатлений, они еженедельно посещали оперу, всевозможные концерты, которые и дали богатейшую пищу для того, чтобы сформировать композитора и критика. В 1856 году начались знакомства с лучшими представителями музыкальной школы России. Первым был Милий Алексеевич Балакирев, чуть позже Александр Сергеевич Даргомыжский и Александр Николаевич Серов.

В этот момент уже было отмечено поступление в Николаевскую военно-инженерную академию в краткой биографии Цезаря Кюи, и творчеству его, казалось бы, не найдется там места. Нагрузка очень велика. Но время нашлось. Все больше и больше сил композитор отдавал именно музыке. Но и академию окончил более чем успешно, потому и был оставлен за отличную учебу преподавателем топографии.

Многотрудный путь

Деятельность, которую вел в эти годы Цезарь Антонович Кюи, кратко можно назвать сверхнасыщенной. Во-первых, это работа педагогическая, во-вторых, научная, требовавшая огромных усилий и труда. Последняя, кстати, до самого конца жизни не закончилась. Редкий служака в то время мог за двадцать лет пройти весь путь с самой первой ступени до полковника.

Он любил заниматься с детьми, а потому много времени проводил в младших классах училища, воспитывая будущих военных инженеров. И не только изумлял, но и часто возмущал начальство тем, что успевал совмещать все это с сочинением музыки и написанием музыкальных критических статей. Причем все это у него получалось практически с одинаковым успехом. И публикации в Инженерном журнале успевал делать, да настолько толковые, что через короткое время стал в стране одним из самых видных специалистов по фортификации, профессором в академии и генерал-майором.

Артиллерист

Интересные факты: Цезарь Антонович Кюи написал множество учебников по фортификации, по которым выучились практически все офицеры русской армии. И одновременно во всех великосветских гостиных исполнялись его романсы из третьего опуса, ставились его оперы в домашних спектаклях («Кавказский пленник», «Сын мандарина»), где автор аккомпанировал собственноручно или в четыре руки с Балакиревым.

А в шестидесятые годы позапрошлого века в Мариинском театре прошла его опера «Вильям Ратклиф» по поэме Генриха Гейне — фантастической, неопределенной, страстной. Перевод Алексея Николаевича Плещеева был прекрасен. Для Кюи эта работа была как научное исследование по своей основной специальности в лаборатории. И эту оперу очень высоко оценил Модест Петрович Мусоргский. А вот работы Мусоргского Кюи далеко не всегда умел оценить по достоинству, да и Чайковского недооценивал. Тоже интересный факт.

Романтик

Романтические струны своей души композитор использует не только при выборе сюжета, сюда же он прилагает и особенности оркестровки, и гармонические находки. Прежде всего, музыка его отличается необыкновенной красотой, за что Кюи и сегодня нередко называют «нашим русским Мендельсоном». Речитативы опер — и те по колориту исключительно разнообразны, мелодически выразительны. Именно отсюда происходит свойственная дальнейшему развитию русской музыки разработка мелодической декламации.

Читать еще:  Произведения жоржа бизе. Жорж бизе краткая биография

По мнению критиков, первым операм Цезаря Кюи не хватает общей широты тематизма, все детали отделаны очень тонко, отсюда появляется некоторая калейдоскопичность, которую необычайно трудно объединять в единое целое, поскольку весь материал в каждом его слое необычайно прекрасен и самодостаточен.

Оперы и романсы

В 1976 году Мариинский театр снова собрал любителей оперы: Цезарь Кюи представил новую свою работу — оперу «Анджело» по драме Виктора Гюго. Здесь композитор показывает себя уже как зрелого художника с окрепшим дарованием и значительно возросшим техническим мастерством. Музыка получилась вдохновенной и страстной, характеры выпуклые, яркие, сильные, сразу запоминающиеся. Драматургию Кюи выстроил умело, усиливая напряжение действия от сцены к сцене, и художественные средства были использованы органично. Все так же покоряли слушателей насыщенные экспрессией речитативы.

И все-таки Цезарь Кюи — не мастер больших полотен, а вот в миниатюре ему очень мало равных. Он, как никто, сумел воплотить в небольших романсах и песнях самые глубокие и самые возвышенные чувства, именно здесь он достиг наибольшей гармонии и стройности. Это разнообразные вокальные циклы и отдельные романсы. Особенно хороши циклы на восемнадцать стихотворений Алексея Константиновича Толстого, двадцать одно стихотворение Некрасова, двадцать пять стихотворений Пушкина, четыре сонета Мицкевича, двадцать поэм Ришпена, тринадцать музыкальных картинок, «Эоловы арфы». Самым знаменитым романсом стало «Сожженное письмо» на стихи Пушкина.

Дружба на всю жизнь

Значительными произведениями стали и работы Цезаря Кюи в инструментальных жанрах. Замечательная фортепианная сюита «В Аржанто» посвящена бельгийской графине, поклоннице его творчества, переводчице и постановщице его опер. Она однажды сама написала композитору с просьбой материалов о русской музыке. Кюи охотно откликнулся, и началась их многолетняя и замечательная дружба.

Женщина это была удивительная, принадлежавшая к одной из самых аристократических фамилий мира, разносторонне образованная, умная, щедрая. У нее, как это сейчас принято выражаться, в друзьях были отмечены Лист и Сен-Санс, Гуно и Антон Рубинштейн, а также множество писателей, поэтов, художников — лучших людей своего времени. Она училась у одного из известнейших пианистов Европы — Сигизмунда Тальберга, а потому на фортепиано играла замечательно. Девять лет Кюи и графиня переписывались, и более трех тысяч писем сохранилось с тех времен. За это время Мерси-Аржанто и русский язык в совершенстве выучила. Перевела на французский все оперы не только Кюи, но и других представителей «Могучей кучки», две оперы Римского-Корсакова и огромное количество романсов русских композиторов.

Музыкальная критика

Эту деятельность композитор не оставлял никогда, тем было много, все они разнообразны. Множество статей Кюи публиковалось в газетах. Он отзывался почти на все концерты и на абсолютно все новые оперные спектакли, которые проходили в Петербурге. Это целая летопись с подробным анализом творчества и зарубежных, и русских композиторов, мастерства исполнителей. В зарубежной прессе русская музыка стала пропагандироваться с легкой руки Кюи. В Париже вышла его книга «Музыка в России», которую перевела его подруга — бельгийская графиня, и мир смог познакомиться с великим творчеством Михаила Ивановича Глинки.

Музыкальный вкус выдающегося критика постепенно оттачивался, и с течением лет он перестал быть рупором идей балакиревского кружка, стал смотреть шире, слышать больше, а потому и суждения его стали более мягкими, когда на них перестало давить влияние друзей и какие-то личные симпатии. Жизнь этого композитора была настолько насыщенной, что ее можно было бы поделить на несколько человек, и каждому из них было бы довольно трудно выдержать такое напряжение. Причем его деятельность не делилась на периоды никогда. Он всем и всегда занимался одновременно. Исключительная работоспособность, выдающееся дарование, многогранная личность.

Финал

Словом, жизнь у композитора Кюи была интересной и, что самое главное, очень долгой. Он был счастлив в браке, более сорока лет прожив с Мальвиной Бамберг, ученицей Даргомыжского. Ей посвящен самый первый опус — четырехручное скерцо для фортепиано. Она покинула мужа в 1899-м, а Цезарь познал и весьма почтенную старость — до 1918 года не прекращалась его деятельность.

Точно так же, как композитор Бородин, Кюи был гораздо более известен и любим в научных кругах, а вовсе не в музыкальных. В развитие фортификации он внес поистине огромный вклад, а потому и признание было повсеместным. Сейчас, конечно же, эти его работы потеряли актуальность, а музыка близка не всем. И потому вспоминают Цезаря Кюи в основном по деятельности в самых знаменитых музыкальных кружках.

Цезарь Кюи

Цезарь Кюи — одаренный композитор, который создал свое первое музыкальное произведение еще в подростковом возрасте.

Помимо того, что он блистал в культурной сфере, немалый вклад он внес в военное дело. В обеих областях он оставил свой отпечаток.

Детство

Ребёнок родился в 1835 году 6 января на территории современного Вильнюса. Его отец был французом, он остался в России после того как в 1812 году остатки наполеоновского войска, в котором он числился, не стали возвращаться на родину.

В городе Вильно он встретил свою будущую супругу и вскоре у них родился сын. Цезарь Кюи общался со своим отцом на французском языке, а с другими членами семьи на литовском. Музыкальные способности проявились в ребенке уже в 5 лет.Он мог правильно проиграть мелодии на фортепиано, предварительно послушав их. Игре на этом музыкальном инструменте его обучала старшая сестра.

В подростковом возрасте его учителем стал скрипач Дио и Герман. Позже в училище Кюи сочинил свое первое произведение – мазурку, посвященную одному из преподавателей. Она была написана под влиянием музыки любимого композитора мальчика – Шопена.

В эти же годы в Вильно проживал знаменитый польский композитор Монюшко, который согласился в течение нескольких месяцев давать Кюи частные уроки.

Биография

В возрасте 16 лет юноша поступает в Главное инженерное училище. Спустя 4 года его производят в прапорщики. Кюи продолжат свое обучение в Николаевской инженерной академии, которую закончил в 1857 году. Здесь же он остается работать топографом, впоследствии он начал преподавать фортификацию.

Читать еще:  Высказывания карамзина. Карамзин николай михайлович

В 1875 году он заработал звание полковника. С началом войны с Турцией его отправили в центр военных действий. Здесь он помогал укреплять позиции и сооружения. Он был одним из первых инженеров, который применил бронебашенные установки. Благодаря его ценным знаниям и умению их применять фортификации он приобрел известность и славу.

Несколько лет спустя за блестящие заслуги на фронте его назначили адъюнкт-профессором в 3 академиях. А в 1891 году он получил звание генерал-майора. Умер композитор 13(26).03.1918г в Петрограде.

Творчество

Когда в 1850 году юноша переехал в Петербург, его стала одолевать страсть к опере. Она стал завсегдатаем театров. Поэтому Кюи начинает работу над своим произведением – опера «Замок Нейгаузен». Однако довести до конца ее ему не удалось. Через несколько месяцев композитор берется за создание «Кавказской пленницы» — на основе Пушкинской поэмы.

В 1861 году в обществе становится известно о создании музыкального кружка под названием «Могучая кучка». Одним из ее пяти членов становится Цезарь Кюи. Композиторы, входившие в эту «Новую русскую музыкальную школу» (другое название кружка), занимались самообразованием. Они часто обращались к фольклору, богослужебному пению и к различным произведениям отечественных и зарубежных музыкантов.

Таким образом, композиторы разбирали и анализировали чужое искусство, параллельно с этим создавая свое. Именно его работа «Кавказская пленница» была первой российской постановкой, которую поставили на сцене в Бельгии. Здесь же композитор написал «Флибустьер». Спустя несколько лет эта опера уже покорила парижское общество со сцены Комической оперы.

Современники с восхищением отзывались о музыкальных произведениях Кюи. Они говорили, что его музыка полна талантом, страстью и оригинальностью. Помимо опер, композитор сочинял работы в других жанрах. На его счету множество камерных произведение, романсов, вокальных квартетов и даже опер для детей.

Одним из достоинств композитора является то, что он написал первую в России книгу о музыкальном искусстве. Она называлась «Музыка в России». Ее опубликовали в странах Европы, где она пользовалась большой популярностью.

Знаменитые произведения

  • «Вильям Ратклиф»;
  • «Каменный гость»;
  • «Матео Фальконе»;
  • «Красная шапочка»;
  • «Иванушка-дурачок»;
  • «Кот в сапогах».

Личная жизнь

В 1858 году Кюи женился на своей возлюбленной Мальвине Бамберг. Ее учителем был композитор Даргомыжский. Именно ей он посвятил свой первый опус. Главной темой в произведении были первые буквы ее фамилии. Здесь же можно было проследить повторение нот С и С, что в свою очередь было его инициалами — Cesar Cui.

Интересные факты

  • Читал лекции о военном искусстве императору Николаю II.
  • Написал учебники на военную тематику, по которым впоследствии учились солдаты в Русской армии.
  • За его страстную любовь к музыкальной и военной сфере друзья стали называть композитора «Генерал от музыки».
  • Был прогрессивным музыкальным критиком. Остаивал интересы современных композиторов, в том числе Глинки и Даргомыжского, при этом умалял достижения зарубежных классиков – Моцарта и Мендельсона.
  • Помог закончить оперы других композиторов: Даргомыжского и Мусоргского.
  • Цезарь Кюи, как один из членов «Могучей кучки», оказал огромное влияние на российское музыкальное развитие.
  • Помимо этого он внес большой вклад в военную область, открыв множество достижений в фортификации, за что ему было присуждено более десяти различных орденов.

Ц кюи биография. Цезарь антонович кюи

  • Поддержите наш сайт →

César Cui

В свете романтического универсализма с его «культурой чувства» понятен не только весь ранний мелос Кюи с его тематикой и поэтикой романса и оперы; понятно и увлечение молодых друзей Кюи (в том числе и Римского-Корсакова) действительно пламенным лиризмом «Ратклифа».
Б. Асафьев

Ц. Кюи — русский композитор, член балакиревского содружества, музыкальный критик, активный пропагандист идей и творчества «Могучей кучки», крупный ученый в области фортификации, инженер-генерал. Во всех сферах своей деятельности достиг значительных успехов, внес весомый вклад в развитие отечественной музыкальной культуры и военной науки. Музыкальное наследие Кюи чрезвычайно обширно и разнообразно: 14 опер (из них 4 детских), несколько сот романсов, оркестровые, хоровые, ансамблевые произведения, сочинения для фортепиано. Он — автор свыше 700 музыкально-критических работ.

Кюи родился в литовском городе Вильно в семье учителя местной гимназии, выходца из Франции. У мальчика рано проявился интерес к музыке. Первые уроки игры на фортепиано он получил у своей старшей сестры, затем некоторое время занимался с частными педагогами. В 14 лет он сочинил свое первое сочинение — мазурку, затем последовали ноктюрны, песни, мазурки, романсы без слов и даже «Увертюра или нечто в этом роде». Несовершенные и по-детски наивные, эти первые опусы все же заинтересовали одного из учителей Кюи, который показал их С. Монюшко, жившему в то время в Вильно. Выдающийся польский композитор сразу оценил дарование мальчика и, зная незавидное материальное положение семьи Кюи, стал бесплатно с ним заниматься по теории музыки, контрапункту к композиции. Всего 7 месяцев проучился Кюи у Монюшко, однако уроки большого художника, сама его личность запомнились на всю жизнь. Эти занятия, как и учеба в гимназии, были прерваны из-за отъезда в Петербург для поступления в военно-учебное заведение.

В 1851-55 гг. Кюи учился в Главном инженерном училище. О систематических занятиях музыкой не могло быть и речи, но музыкальных впечатлений, прежде всего от еженедельных посещений оперы, было много, и они впоследствии дали богатую пищу для формирования Кюи как композитора и критика. В 1856 г. состоялось знакомство Кюи с М. Балакиревым, положившее начало Новой русской музыкальной школе. Немного позднее он сблизился с А. Даргомыжским и ненадолго с А. Серовым. Продолжая в 1855-57 гг. свое образование в Николаевской военно-инженерной академии, Кюи под воздействием Балакирева все больше времени и сил отдавал музыкальному творчеству. Окончив академию, Кюи был оставлен при училище репетитором по топографии с производством «по экзамену за отличные успехи в науках в поручики». Началась многотрудная педагогическая и научная деятельность Кюи, требовавшая от него огромного труда и усилий и продолжавшаяся почти до конца жизни. За первые 20 лет службы Кюи прошел путь от прапорщика до полковника (1875), однако его преподавательская работа ограничивалась лишь младшими классами училища. Это было связано с тем, что военное начальство не могло примириться с мыслью о возможности для офицера с одинаковым успехом совмещать научно-педагогическую, композиторскую и критическую деятельность. Однако публикацией в Инженерном журнале (1878) блестящей статьи «Путевые заметки инженерного офицера на театре военных действий о европейской Турции» Кюи выдвинулся в число наиболее видных специалистов в области фортификации. Вскоре он стал профессором академии и был произведен в генерал-майоры. Кюи — автор целого ряда значительных работ по фортификации, учебников, по которым училось едва ли не большинство офицеров русской армии. В дальнейшем он дошел до чина инженер-генерала (соответствует современному воинскому званию генерал-полковника), занимался педагогической работой также в Михайловской артиллерийской академии и академии Генерального штаба. В 1858 г. увидели свет 3 романса Кюи ор. 3 (на ст. В. Крылова), тогда же он завершил в первой редакции оперу «Кавказский пленник». В 1859 г. Кюи написал комическую оперу «Сын мандарина», предназначенную для домашнего спектакля. На премьере в роли мандарина выступил М. Мусоргский, аккомпанировал на фортепиано автор, причем увертюра была исполнена Кюи и Балакиревым в 4 руки. Пройдет много лет, и эти произведения станут наиболее репертуарными операми Кюи.

Читать еще:  Критики о евгении онегине. Евгений Онегин А

В 60-е гг. Кюи работал над оперой «Вильям Ратклиф» (пост. в 1869 г. на сцене Мариинского театра), в основу которой была положена одноименная поэма Г. Гейне. «Остановился я на этом сюжете потому, что мне нравилась его фантастичность, неопределенный, но страстный, подверженный роковым влияниям характер самого героя, увлекал меня талант Гейне и прекрасный перевод А. Плещеева (красивый стих всегда меня прельщал и имел несомненное влияние на мою музыку)». Сочинение оперы превратилось в своеобразную творческую лабораторию, в которой идейно-художественные установки балакиревцев проходили проверку живой композиторской практикой, а сами они на опыте Кюи учились оперному сочинительству. Мусоргский писал: «Ну да хорошие вещи всегда заставляют себя искать и ждать, а „Ратклиф“ более чем хорошая вещь. „Ратклиф“ не только Ваш, но и наш. Он выползал из Вашего художнического чрева на наших глазах и ни разу не изменил нашим ожиданиям. . Вот что странно: „Ратклиф“ Гейне ходуля, „Ратклиф“ Ваш — тип бешеной страсти и до того живой, что из-за Вашей музыки ходули не видно — ослепляет». Характерной особенностью оперы является причудливое сплетение в характерах героев реалистических и романтических черт, что уже было предопределено литературным первоисточником.

Романтические тенденции проявляются не только в выборе сюжета, но и в использовании оркестра, гармонии. Музыка многих эпизодов отличается красотой, мелодической и гармонической выразительностью. Речитативы, которыми пронизан «Ратклиф», тематически насыщены и разнообразны по колориту. Одной из важных особенностей оперы является хорошо разработанная мелодическая декламация. К недостаткам оперы следует отнести отсутствие широкого музыкально-тематического развития, некоторую калейдоскопичность тонких по художественной отделке деталей. Не всегда композитору удается объединить зачастую прекрасный музыкальный материал в единое целое.

В 1876 г. в Мариинском театре состоялась премьера новой работы Кюи — оперы «Анджело» на сюжет драмы В. Гюго (действие происходит в XVI в. в Италии). К ее созданию Кюи приступил будучи уже зрелым художником. Его композиторское дарование развилось и окрепло, значительно возросло техническое мастерство. Музыка «Анджело» отмечена большим вдохновением и страстностью. Созданы характеры сильные, яркие, запоминающиеся. Кюи умело построил музыкальную драматургию оперы, постепенно от действия к действию усиливая разнообразными художественными средствами напряжение происходящего на сцене. Он мастерски применяет речитативы, насыщенные экспрессией и богатые по тематическому развитию.

В жанре оперы Кюи создал много замечательной музыки, высшими достижениями стали «Вильям Ратклиф» и «Анджело». Однако именно здесь, несмотря на великолепные находки и озарения, проявились и определенные негативные тенденции, прежде всего расхождение между масштабностью поставленных задач и их практической реализацией.

Замечательный лирик, способный воплощать в музыке самые возвышенные и глубокие чувства, он как художник наиболее раскрылся в миниатюре и прежде всего в романсе. В этом жанре Кюи достиг классической стройности и гармонии. Истинной поэзией и вдохновением отмечены такие романсы и вокальные циклы, как «Эоловы арфы», «Мениск», «Сожженное письмо», «Истомленная горем», 13 музыкальных картинок, 20 поэм Ришпена, 4 сонета Мицкевича, 25 стихотворений Пушкина, 21 стихотворение Некрасова, 18 стихотворений А. К. Толстого и др.

Ряд значительных произведений создал Кюи в области инструментальной музыки, в частности сюиту для фортепиано «В Аржанто» (посвященную Л. Мерси-Аржанто — популяризатору русской музыки за границей, автору монографии о творчестве Кюи), 25 фортепианных прелюдий, скрипичную сюиту «Калейдоскоп» и др. С 1864 г. и почти до самой смерти продолжалась музыкально-критическая деятельность Кюи. Темы его газетных выступлений чрезвычайно разнообразны. Он с завидным постоянством рецензировал петербургские концерты и оперные спектакли, создавая своеобразную музыкальную летопись Петербурга, анализировал творчество русских и зарубежных композиторов, искусство исполнителей. Статьи и рецензии Кюи (особенно в 60-е гг.) в значительной степени выражали идейную платформу балакиревского кружка.

Одним из первых русских критиков Кюи стал регулярно пропагандировать русскую музыку в зарубежной прессе. В книге «Музыка в России», вышедшей в Париже на французском языке, Кюи утверждал всемирное значение творчества Глинки — одного «из величайших музыкальных гениев всех стран и всех времен». С годами Кюи как критик стал более терпимым к художественным направлениям, не связанным с «Могучей кучкой», что было связано с определенными изменениями в его мировосприятии, с большей, чем прежде, независимостью критических суждений. Так, в 1888 г. он писал Балакиреву: «. мне уже 53 года, и со всяким годом чувствую, как я отрешаюсь мало-помалу от всяких влияний и личных симпатий. Это отрадное чувство нравственной полной свободы. Я могу ошибаться в своих музыкальных суждениях, и это меня мало смущает, лишь бы моя искренность не поддавалась никаким посторонним влияниям, ничего общего с музыкой не имеющим».

За свою долгую жизнь Кюи прожил как бы несколько жизней, сделав исключительно много на всех избранных поприщах. Причем композиторской, критической, военно-педагогической, научной и общественной деятельностью он занимался одновременно! Поразительная работоспособность, помноженная на выдающееся дарование, глубокая убежденность в правоте идеалов, сформировавшихся еще в молодости, — бесспорные свидетельства большой и незаурядной личности Кюи.

Источники:

http://fb.ru/article/365489/kyui-tsezar-antonovich-biografiya-i-tvorchestvo
http://ote4estvo.ru/russkie-kompozitory/142024-cezar-kyui.html
http://www.belcanto.ru/kui.html

Ссылка на основную публикацию
Статьи c упоминанием слов:

Adblock
detector